ECTS - - Güzel Sanatlar Ortak Dersler Programı

Zorunlu Bölüm Dersleri

ART205 - Bilinçli Farkındalık ve İyi Olma Bilimi (3 + 0) 4

Ders, farkındalık temelli stres azaltma teknikleri, iyi olma bilimi ve duygusal zekâ kavramlarını bütüncül bir yaklaşımla ele alarak, öğrencilerin stres yönetimi, duygu düzenleme ve zihinsel sağlık becerilerini geliştirmelerine yönelik teorik ve uygulamalı bilgiler içerir.

ART209 - Çağdaş Sanat ve Girişimcilik (3 + 0) 4

Derste, çağdaş sanatın yatırım aracı olarak dünya piyasalarındaki örgütlenmesi ve kültür ekonomisi boyutu incelenir. Uluslararası kurum ve kuruluşlar, sanat fuarları, bienal, trienal vb. etkinliklerin organizasyonu, düzenlendiği kentlere sosyo-ekonomik katkısı, sanat-iş dünyası ilişkisi ele alınır. Çeşitli sektörlerdeki yaratıcı girişimler, teşvikler, sponsorluklar vb. konularda bilgi verilir.

ART222 - Caz Tarihi (3 + 0) 4

1900`lü yıllar öncesindeki müziğin tarihçesini; Blues ve Ragtime müzikleri; caz müziğinin, New Orleans`ta ortaya çıkışından önce bölgenin müzikal, sosyal ve kültürel yapısı; bu yapının doğacak bu yeni müziğe etkileri; caz müziğinin ilk ana akımı olan Dixieland müziğinden, günümüzdeki Fusion caz akımına kadar farklı ana caz akımları.

ART224 - Arjantin Tango Tarihi (3 + 0) 4

Tangonun doğuşu; tangonun kültürlere olan etkisi; Arjantin tangonun kökenleri, doğuşu, Avrupa ve Türkiye`ye yayılması; tangonun ekonomiye ve politik değişimlere olan etkisi.

ART225 - Klasik Gitara Giriş (3 + 0) 4

Temel müzik bilgileri; temel müzik terimleri, nota ve ritim; gitar çalgısında notaların yerleri, nota diyagram ve şekilleri.

ART228 - İş Hayatında Müzik (3 + 0) 5

Müzik yoluyla iş hayatında verimliliğin yükseltilmesi

ART272 - Uluslararası İşaret Dili (3 + 0) 4

Uluslararası işaret dilinin, iletişimdeki önemi ele alınır. İşitme engelli bireyleri anlama ve onlarla etkili iletişim kurma üzerine bilgi verilir. Uluslararası işaret dilinin kullanılması için gerekli temel beceriler öğretilir.

ART273 - Manga ve Anime Sanatı (3 + 0) 4

Manga ve anime sanatları temel tasarım prensiplerine yönelik bilgilendirmelerin yapılması ve pekiştirici çalışmalarının yürütülmesi planlanmaktadır. Yapılan çalışma ve/veya araştırmaların yorumlanması ile tasarım, görsel hikaye anlatımı ve animasyon üretim yeterliliklerinin arttırılması hedeflenmektedir.

ART280 - Eski Eserlerin Korunmasında Yeni Yöntemler (3 + 0) 4

Sanat eseri ve koruma hakkında genel ilke ve kabuller, eser koruma yöntemleri ve bu süreçte kullanılan malzeme ve teknikler.

ART294 - Sahne Makyajı (3 + 0) 4

Plastik makyaj; model üzerinde form çalışmaları; oluşturulan silikon kalıplarının boyanması ve insan yüzüne uygulanması.

ART301 - Fotoğrafçılığa Giriş (3 + 0) 4

Fotoğrafik bir görüntüyü oluştururken istenilen sonucu elde etmek üzere değişkenlerin kontrol edilmesi ve amaca uygun fotoğraflar çekilmesi yönünde eğitim verilmektedir.

ART302 - Karikatür (3 + 0) 4

Karikatürün bir hiciv sanatı olduğunu öğretmek, durum ve olaylara espritüel yaklaşım geliştirmek, yaratıcı düşünmeyi teşvik etmek ve güdülemek.

ART303 - Toplumsal Sürdürülebilirlik için Tasarım Odaklı Düşünme (3 + 0) 4

Bu ders, öğrencilere tasarım odaklı düşünme sürecini tanıtmakta ve bunu sosyal sürdürülebilirlikle ilgili zorluklara uygulamayı amaçlamaktadır.Özellikle doğa/uygulamalı bilimler, sosyal bilimler ve sanat arasında iş birliği gerektiren sosyal sürdürülebilirlikle ilgili zorlukları/sorunları ele almak için tasarım odaklı düşünme yönteminin nasıl kullanılabileceğini araştırır.Uygulamalı projeler,disiplinler arası iş birliği ve toplum paydaşlarıyla etkileşim yoluyla öğrenciler;insan merkezli tasarım

ART304 - Yapay Zekâ ve Müzik (3 + 0) 4

Müzik ve yapay zekâ ilişkisi, müzik bilişimi, sesin fiziksel temelleri, müziğin matematiksel yapısı, sesin görselleştirilmesi, müziğin disiplinlerarası etkileşimi, yapay zekâ ile müzik analizi ve üretimi, Batı ve Türk müziği örnekleri, müzik bilişiminde gelecek trendler.

ART321 - Müzik Tarihine Giriş (4 + 0) 4

Müziğin tarihsel gelişimi, müziğin sanat niteliğini kazanması, müzik tarihinin temel dönemleri, sanatçıları, kültürel ve toplumsal özellikleri.

ART322 - Caz Tarihi (3 + 0) 4

Caz tarihi ve caz müziği sanatçıları ve eserleri hakkında bilgi.

ART324 - Arjantin Tango Tarihi (3 + 0) 4

Tangonun doğuşu; tangonun kültürlere olan etkisi; Arjantin tangonun kökenleri, dansın Avrupa ve dünyaya yayılması; tangonun ekonomiye ve politik değişimlere olan etkisi.

ART325 - Klasik Gitara Giriş (3 + 0) 4

Gitar klavyesi üzerindeki sesler, portre çizimi, notasyon, okuma, gam çalışmaları, akor kalıpları, ritim ve metronom, solo ve düet şarkılar, repertuar.

ART335 - Çok Sesli Koro (3 + 0) 4

Diyafram ve ses açma egzersizleri, temel solfej bilgisi, kolay teknik etütler, ses aralığını arttırmayı amaçlayan şarkılarla egzersizler, aşamalı parçaları seslendirme, koro çalışmaları

ART351 - Sulu Boya Resim (3 + 0) 4

Sulu boya resim malzeme ve gereçlerin tanıtımı, resim sanatının diğer sanatlarla ilişkisi, temel sanat kavramları hakkında genel bilgiler,sulu boya resim sanatı teknikleri, temel ilkeler ve uygulamalı sulu boya resim teknikleri, sulu boya resim sanatı tarihinde önemli yerleri olan ressamların araştırılması, sulu boya tekniği uygulamaları.

ART352 - Serbest Seramik Şekillendirme (3 + 0) 4

Temel seramik şekillendirme yöntem ve tekniklerinin öğretilmesi. Özgün seramik form ya da yüzey tasarlanması. Tasarımların projelendirilmesi ve uygulanması. Dekor tekniklerinin öğretilmesi. Bireysel yaratıcılığı destekleyen tasarımların uygulatılması.

ART360 - Kısa Film (3 + 0) 4

Kısa bir film yapmak için gerekli senaryo yazımı, çekim planı, bütçe, aksesuar, kostüm ve yönetmenlik hakkında eğitim verilmektedir.

ART362 - Çini Sanatı (3 + 0) 4

Tarihsel süreçte çini sanatı, Selçuklu ve Osmanlı döneminde çiniciliğin gelişimi ve özellikleri, çini dekorlama tekniğinde kullanılan malzemeler, çinicilikte uygulanan geleneksel ve özgün motifler hazırlayarak bisküvi malzemesi üzerinde uygulaması, bisküvilerin pişirilmesi.

ART366 - Takı Tasarımı (3 + 0) 4

Takı tasarımı mesleği ile ilgili genel bilgiler ve uygulamalar. Tasarım hazırlama, farklı malzemelerle biçimleme ile üretim. Farklı tekniklerle özgün takı tasarımı üretme.

ART371 - Yaratıcı Drama (3 + 0) 4

Çeşitli dramatizasyon, oyun ve doğaçlama teknikleri kullanılarak yapılan; yaşantılayarak öğrenmeye dayalı uygulamalar.

ART380 - Eski Eserlerin Korunmasında Yeni Yaklaşımlar (3 + 0) 4

Sanat eseri ve koruma hakkında genel ilke ve kabullerin anlatılması, eser koruma yöntemleri ve bu süreçte kullanılan malzeme ve tekniklerin aktarılması.

ART386 - Sanat Eserlerinde Basit Onarım Teknikleri (3 + 0) 4

Eser onarımı hakkında genel ilke ve kabullerin anlatılması ve farklı modern malzemeler üzerinden basit onarım uygulamalarının tecrübe edilmesi.

ART387 - Eşli Danslar (3 + 0) 4

Temel müzik ve ritim eğitimi, beden farkındalığı, hareket, koordinasyon, jest, mimik ve eşli uyum eğitimine yönelik uygulamalar.

ART389 - Mozaik Sanatı (3 + 0) 4

Yüzyıllardır bir bezeme ögesi olarak kullanılan mozaik sanatı ve mozaik yapım teknikleri hakkında bilgi verilerek farklı malzemeler ile mozaik uygulamalarının tecrübe edilmesi.

ART390 - Müzecilikte Yaratıcı Yaklaşımlar ve Müzeler (3 + 0) 4

Müze kavramı ve tarihsel gelişimi, müze araştırmaları yaratıcı düşünme ve güncel yaklaşımlar, Dünyada ve Türkiye'de çağdaş müzecilik ve yenilikçi uygulamalar.

ART393 - Mimari Fotoğrafçılık (3 + 0) 4

Fotoğraf sanatında mimari dinamikler; yapıya uygun fotoğraf teknikleri; ekipman bilgisi ve kullanım teknikleri.

Seçmeli Dersler

ART201 - Fotoğrafçılığa Giriş (3 + 0) 4

Fotoğraf ve fotoğrafçının genel tanımı; fotoğrafı oluşturan temel unsurlar, fotoğrafın farklı kullanım alanları, fotoğraf makinesi türleri, parçaları (gövde, objektif) ve değişkenler arası (iso, diyafram, enstantane) bağlantılar; fotoğrafın temel öğesi ışık, renk ve ışığın farklı kullanımları; fotoğrafta temel kompozisyon kuralları; dünya fotoğraf

ART202 - Karikatür (3 + 0) 4

Temel karikatür bilgisi; basit kurallarla çizim; mizah; kariyer odaklı karikatür çalışmaları.

ART221 - Açıklamalı Müzik Tarihi (3 + 0) 4

Müziğin insanlık tarihi içindeki gelişimi, sanatlaşması ve sanata ait özgünlükler; müziğin sanatlaşması sürecine dönük tarihsel analiz, bilgi alış-verişi; müzik sanatının tarihsel gelişimi; sanatı diğer kültürel alanlardan ayıran temel özellikler.

ART223 - Caz Performansı (3 + 0) 4

İnsan sesini anatomisi ve fizyolojsi; ses teknikleri; diyaframın önemi; diyaframı aktif kullanarak doğru bir şekilde ses çıkarma teknikleri.

ART226 - Dünya Müzik Kültürleri (3 + 0) 4

Dünyanın belli başlı bölgelerindeki müziklerin özellikleri ve bu özellikleri kazandıran coğrafi, kültürel, dinsel, sosyal, iktisadi ve siyasi etmenler bağlamında ele alınması.

ART227 - Opera Tarihi (3 + 0) 5

Belli başlı operaların bestecilerinin müzik yazım dilindeki benzer ve farklı özellikleri; operaların coğrafi, kültürel, dinsel, sosyal, iktisadi ve siyasi etmenler bağlamında yazılış amacı.

ART235 - Çok Sesli Koro (3 + 0) 4

Doğru soluk alma, doğru ses üretme ve yayma becerisi kazandırmanın yanı sıra koro çalışmaları aracılığı ile senkronize seslendirme alışkanlığının kazandırılması amaçlanır.

ART251 - Sulu Boya Resim (3 + 0) 4

Suluboya resim sanatı ve tarihi; suluboya resim sanatının tekniği, malzeme ve gereçleri; suluboya resim tekniğini uygulamaları; suluboya resim örnekleri; suluboya resim sanatı teknikleri; uygulamalı suluboya resim sanatı teknikleri.

ART252 - Serbest Seramik Şekillendirme (3 + 0) 4

Seramik çamuru; elle şekillendirmeye yardımcı malzemeler; form tasarımları örnek alınarak seramik çamurunu serbest elle şekillendirme; bireysel yaratıcılığı sınırlamadan özgün seramik formlar oluşturabilme; seramik çamurunu kullanarak serbest şekillendirme yöntemi ile iki veya üç boyutlu biçim tasarımları oluşturma.

ART260 - Kısa Film (3 + 0) 4

Kısa bir film yapmak için gerekli senaryo yazımı, çekim planı, bütçe, aksesuar, kostüm ve yönetmenlikler.

ART261 - Senaryo Yazarlığı (3 + 0) 4

Film senaryosu ve senaryo kuramları; özgün ya da uyarlama bir öykünün sinopsis tretman ve senaryo haline getirilmesi.

ART262 - Geleneksel Çini Dekorlama ve Çağdaş Yorumlamalar (3 + 0) 4

Çini tekniği, geleneksel ve çağdaş motifler, motiflerin bisküvi malzemesi üzerinde uygulanması.

ART263 - Diksiyon (3 + 0) 4

Türkçeyi güzel ve etkili konuşmak, hitabet teknikleri, beden dili, topluluk önünde konuşma; özgüvenin geliştirilmesi, iletişiminin kuvvetlendirilmesi.

ART264 - İç Mekan Heykel Tasarımı (3 + 0) 4

Biçimi oluşturan elemanlar, nokta-çizgi- yüzey ilişkisi, çizim teknikleri, form-biçim, ölçü-oran, açık-koyu, gölge- ışık, hacim bilgisi, doku çeşitleri ve dokunun tasarımdaki yeri ve önemi.

ART265 - İş Hayatında Yaratıcılık (3 + 0) 4

Yaratıcılık teknikleri; yaratıcılığın iş hayatımızda uygulanması; sektöre dışardan bakma ve eleştirme; sanat aracılığıyla yeni yaklaşımlar oluşturma; yenilikçi fikirler.

ART266 - Takı Tasarımı (3 + 0) 4

Biçimi oluşturan elemanlar, nokta-çizgi- yüzey ilişkisi, çizim teknikleri, form-biçim, ölçü-oran, açık-koyu, gölge- ışık, hacim bilgisi, doku çeşitleri ve dokunun tasarımdaki yeri ve önemi; takı tezgahı ve tezgahta çalışma koşulları; el aletleri; basit modelleme teknikleri ile üretim; kesim ve tesviye teknikleri, montaj ve patinaj işlemleri;

ART267 - Tiyatro (3 + 0) 4

Oyun sahneleme, oyun yazma, inceleme, dramaturgi, oyunculuk, sahne tasarımı, oyun yönetme.

ART268 - Girişimcilik Becerilerinin Gelişimi için Tiyatro (3 + 0) 4

Tiyatro sanatı yoluyla girişimcilik becerilerinin geliştirilmesi.

ART269 - Çağdaş Sanatın Girişimci Dünyası (3 + 0) 4

Dünyada son yıllardaki en önemli yatırım araçlarından biri olarak kabul edilen çağdaş sanatın işlevi ve uluslararası kurum ve kuruluşlar tarafından küresel örgütlenmesi, etkinliklerin sosyo-ekonomik boyutu, sanat dünyası ile ilşkileri: kolleksiyoner, sponsor ve girişimcilik.

ART270 - Doğadan Esinlenen Girişimcilik: Disiplinlerarası Yaklaşımlar (3 + 0) 5

Biomimkri; yeryüzündeki yaşamı sürdürmenin ve onu sosyal ve ekonomik yenilikler için bir model olarak kullanmanın doğal süreçleri; ekosistem bileşenleri arasındaki entegrasyon: canlı organizmalar; iklim ve kimyasal çevre; disiplinler arası yaklaşımlarla yenilikçi girişimcilik uygulamaları için fırsatları keşfetmek; yenilikçi ve yaratıcı girişimcilik fırsatları için 21. yüzyıl becerileri ve doğanın ilkeleri.

ART271 - Yaratıcı Drama (3 + 0) 4

Viola Spolin tarafından bireylerin aksiyon, ilişki ve spontanlık kapasiteleri ile yaratıcılıklarını grup ortamı içinde stimule etmek için geliştirilmiş oyunlar ve egzersizler; ısınma oyunları, doğaçlamalar, rol oynama, yazı yazma, hikâye anlatma gibi teknikler.

ART281 - Sanatın Şifası (1 + 2) 4

Kişinin sanat aracılığı ile kendi içsel yolculuğuna çıkması, sanat ve şifa teknikleri ile (nefes, meditasyon vb.) özdeki iç sanatçı ile tanışma; hareket, beden perküsyonu, müzik, masal, görsel sanatlar (fotoğraf, kolaj, sezgisel çizim, meditatif boyama, kil, vb.) aracılığıyla en uygun sanatsal alanın keşfi.

ART283 - Bahçe ve Peyzaj Sanatı (3 + 0) 4

Başlangıcından günümüze kadar tarihi bir perspektif içinde bahçe ve peyzaj sanatı.

ART284 - Tiyatro Reji ve Film Eleştirisi (3 + 0) 4

Dünya tiyatro tarihine yön vermiş oyunların felsefi izlek üzerinden incelenmesi, ana fikirlerinin bulunması ve boşluğa düşmüş dünya sanat yolculuğunun tiyatro uzam arayışlarının belirlenmesi, Dünya tarihinde çığır açmış ve önceden belirlenmiş filmlerin Sartre/Varoluşçuluk ve Spinoza/Ethica kapsamında tartışılması.

ART285 - Yenilikçi Görsel Anlatı (3 + 0) 4

Görsel anlatım süreçlerinin seçilen örnek eserler aracılığı ile irdelenmesi; belirlenen bir görsel anlatım türüne yönelik araştırma raporunun hazırlanması; görsellerin ve/veya görsel anlatımın düşünme, karar verme, kişisel ifade ve iletişimdeki etkinliğine yönelik bilgilendirme ve değerlendirme; yenilikçi yaklaşımların görsel anlatı uygulamalarına etki

ART286 - Sanat Eserlerinde Basit Onarım Teknikleri (3 + 0) 4

Eser onarımı hakkında genel ilke ve kabuller, farklı modern malzemeler üzerinden basit onarım uygulamaları.

ART287 - Eşli Danslar (3 + 0) 4

Temel müzik ve ritm eğitimi, beden farkındalığı, hareket, koordinasyon, jest, mimik ve eşli uyum eğitimine yönelik uygulamalar.

ART288 - Retorik: Güzel ve Etkili Konuşma Sanatı (3 + 0) 4

Düşünce ve görüşleri en iyi, en etkili ve en doğru bir biçimde ifade etme, etkili konuşma ve toplulukları ikna etme.

ART289 - Mozaik Sanatı (3 + 0) 4

Yüzyıllardır bir bezeme ögesi olarak kullanılan mozaik sanatı ve mozaik yapım teknikleri; farklı malzemeler ile mozaik uygulamaları.

ART290 - Müzecilikte Yaratıcı Yaklaşımlar ve Müzeler (3 + 0) 4

Müze kavramı ve tarihsel gelişimi, müze araştırma-ları yaratıcı düşünme ve güncel yaklaşımlar, Dünyada ve Türkiye?de çağdaş müzecilik ve yenilikçi uygulamalar.

ART291 - Beden Dili ve İkna Sanatı (3 + 0) 4

Duruş, mimik, jest, konuşma ve tonlamanın yerinde ve doğru kullanılması, bunlara bağlı olarak iş ve sosyal çevrede ikna edebilme yetisini geliştirme; liderlik; beden dilini kullanarak düşünceleri karşı tarafa kabul ettirebilme.

ART292 - İşaret Dili (3 + 0) 4

İşitme engelli vatandaşlarla günlük iletişim kurabilme becerisi kazandırma.

ART293 - Mimari Fotoğrafçılık (3 + 0) 4

Fotoğraf sanatında mimari dinamikler; yapıya uygun fotoğraf teknikleri; ekipman bilgisi ve kullanım teknikleri.

ART295 - Türk Sanat Müziği (3 + 0) 4

Geleneksel, klasik ve modern dönem Klasik Türk Müziği nazariyatı ve icra teknikleri

ART296 - Sergileme Yöntemleri (3 + 0) 4

Fuar, müze, galeri, Expo gibi farklı sergileme yöntemleri hakkında genel ilke ve kabuller, modern yöntemler kullanılarak hazırlanan sergiler ile geliştirilen iletişim teknikleri.

ART297 - Dijital Sanatlarda Yaratıcı Sunum (3 + 0) 4

3D modelleme tekniklerinin bilgisayar destekli 3D tanıtım animasyonu alanında kullanımı; modellerin animasyonlarının programlar arası geçiş yöntemleri; sahne ışık ve render ayarları; montaj aşamasında farklı render katmanlarının birleştirilmesi; renk düzenlemesi sırasında kullanılan yöntemler.

ART298 - Sahne Makyajı (3 + 0) 4

Amaç ve öğrenme çıktılarıyla uyumlu olarak, ders öğrencilerin sahne makyajının çeşitli yönlerini kavramalarına yardımcı olacak içeriğe sahiptir. Ders tarihsel perspektif içinde, sahne makyajında kullanılan ürün, araç ve gereçler ile teknikleri öğrencilere aktarır.